天津：用公共艺术“绣”出社区新景
近年来，天津市河西区挂甲寺街道前程里社区将公共艺术作为提升区域品质的重要支点，通过“文化载入”与“空间重组”两大策略，在城市更新中探索出一条兼具人文温度与治理智慧的路径。

据了解，前程里社区交通便利、人口密集，兼具商业与生活属性，区域内拥有“南楼煎饼”所代表的市井烟火气，为街区文化识别系统构建提供了独特在地资源。项目设计的核心即深度解码本土社区文化。

设计团队实地走访社区，挖掘街巷轶事、老地名、老场景等记忆资源，以“前程似锦、一路繁花”为核心理念，提炼出“前程+艺术”“美食+艺术”“人文+艺术”三大主题概念，把抽象的文化记忆转化为具象的视觉符号。围绕青年文化、社区生活、传统老字号三个维度，打造“活力前程里”“幸福前程里”“文化前程里”三大主题墙绘篇章，将彩绘载体延伸至楼体、地面及各类城市家具表面，构建起覆盖慢行交通系统的连续视觉界面，使街巷空间成为可阅读、可感知的公共艺术展廊。

空间营造方面，设计打破城市家具功能单一的模式，设施白天服务居民日常通行休闲，夜晚适配餐饮消费人群聚集停留的需求。针对社区内广告栏、电线杆、红绿灯等设施，利用色调统一的线性城市家具进行串联，在提供休憩座椅功能的同时，构建完整统一的街区视觉识别体系，也形成了具有区域标识性的街道界面。

一系列改造聚焦多处节点进行系统落地。信息传播与公共参与层面，“阅动前程”滚轴式信息栏突破了静态展示模式。该信息栏采用机械滚轴结构，用有限版面扩充信息承载量。版面使用艺术拼贴手法，整合党建动态、邻里活动、社区文化，形成图文结合的叙事内容。儿童可以在转动滚轴的过程中接触社区信息，居民与游客也会驻足阅读，获取相关资讯。

另一具有代表性的实践节点是“李大爷在花园修车”便民服务角。76岁的李大爷经营了35年的修车摊，还有老旧三轮车早已成为居民心中特殊的街巷记忆。改造以老旧三轮车为主体，施以定制化彩绘设计，在保留工具收纳、作业操作等实用功能的同时，将个人劳作空间纳入街区整体视觉体系，彩绘进一步延伸至摊位周边的地面铺装与相邻墙体，使修车摊与相邻的城市家具、彩绘镂空景墙共同构成一处功能与审美并置的便民服务角。

在街区标识系统的核心节点上，设计团队对中国传统“中国结”意象进行现代化形态转译。通过提炼“结”的线性交织逻辑与结构美学，借助金属管材线条搭建“前程里”字体艺术装置，依靠简约线条营造空间透视与光影效果，兼顾传统寓意与当代审美。同时整合休憩座椅与导识标识功能，满足行人驻足、方向指引双重需求。文化寓意上，“结”所象征的联结、稳固与秩序，与党建引领下社区多元主体协同共治的治理理念形成对应。以“中国结”样式呈现的“前程里”字体艺术装置既是街区实体地标，也承载着社企融合、邻里共生的内涵。

这三个设计节点从信息交互、便民服务与地标塑造三个维度，分别回应了公共艺术在社区语境下的功能诉求。通过对日常场景的敏锐洞察与审慎介入，使艺术融入生活缝隙，进而转化为可感知、可参与、可持续的社区公共资产。

同时，前程里社区公共艺术实践以艺术为纽带，推动社区治理、社会美育、高校人才培养多维度联动，成为一场多主体参与的社区再造实验。

在基层治理领域，项目搭建起“街道牵头+高校设计+社区参与+企业支撑”四方协同工作机制。挂甲寺街道负责统筹协调与政策落地，设计团队提供全程专业支持，居民通过入户走访多重渠道参与方案调整，企业则通过资源赞助保障资金落实。这种多主体协同的治理架构有效对接专业设计思路与居民实际需求，避免更新改造的同质化倾向。

项目还探索社会美育落地社区的可行路径。公共空间本身就是美育载体，居民在穿行街道时、接触修车便民服务角等艺术设施的过程中，能够潜移默化感知生活美学。在此基础上，前程里社区更新由室外空间延伸到室内，探索“空间换服务”模式，把党群服务中心闲置空间改造为面向儿童的公益艺术启蒙场所。天津美术学院学生定期驻场，开设“非遗”技艺体验、创意绘画工作坊及经典艺术赏析课程，向社区儿童开放。既活化闲置公共空间，也让美院学生完成从创作者到教育者的身份转换，提升社区儿童审美素养，实现空间利用、社会服务、社区美育多重效益。

校地共建与人才培养方面，天津美术学院将社区当作“第二课堂”，让公共艺术等专业课程落地真实社区场景。通过建设“老幼共学”美育工坊，构建起涵盖“非遗”传承、艺术教育、社区营造的复合型平台。在此过程中，学生获得了从方案构思、现场施工到居民沟通的全链条实操经验，这一模式印证了“校区、街区、社区”深度融合的可行性。校区为社区注入持续的文化内容与创新人才，社区为校区提供实践平台与成果转化空间，二者在双向赋能中实现共同生长。

摘自　《中国建设报》　　王丽　孙奎利